یک خودنگاری وهمانگیز از سال ۱۹۴۰ اثر نقاش مشهور مکزیکی فریدا کالو، روز پنجشنبه بهقیمت ۵۴٫۷ میلیون دلار فروخته شد و به پرفروشترین اثر هر هنرمند زن در یک حراج تبدیل شد.
نقاشی کالو که در تختی خوابیده است — با عنوان «El sueño (La cama)» یا به انگلیسی «The Dream (The Bed)» — رکورد پیشین که توسط «Jimson Weed/White Flower No. 1» جرجیا اوکیف بهارزش ۴۴٫۴ میلیون دلار در سال ۲۰۱۴ نگهداشت شده بود، پشت سر گذاشت.
مطالعه بیشتر: پرتره گوستاو کلینت که سوژهاش را از دست نازیستها نجات داد، با فروش ۲۳۶ میلیون دلار رکورد هنر مدرن را میشکند.
فروش در سوتبی نیویورک همچنین رکورد حراج خود کالو برای آثار یک هنرمند آمریکای لاتین را پیشی گرفت. نقاشی ۱۹۴۹ «دیگو و من» که فریدا و همسرش، دیوارنگار دیگو ریورا، را نشان میدهد، در سال ۲۰۲۱ بهقیمت ۳۴٫۹ میلیون دلار به فروش رسید. گزارشها میگویند نقاشیهای او بهصورت خصوصی حتی بیش از این مبالغ فروش دارند.
این خودنگاری در میان معدود آثار فریدا کالو است که خارج از مکزیک در دستان خصوصی باقی ماندهاند؛ در این کشور، کل آثار او بهعنوان بنای هنری شناخته شدهاند. آثار او در مجموعههای عمومی و خصوصی داخل کشور اجازه فروش یا تخریب در خارج را ندارند.
این نقاشی از یک مجموعه خصوصی بهدست آمده است که صاحب آن افشا نشده و از نظر قانونی شرط فروش بینالمللی را دارد. برخی از مورخان هنر فروش را به دلایل فرهنگی مورد بررسی قرار دادهاند، در حالی که دیگران نگرانی خود را نسبت به این که این نقاشی — که آخرین بار در اواخر دههٔ ۹۰ بهصورت عمومی به نمایش درآمده بود — پس از حراج ممکن است دوباره از دید عموم ناپدید شود، ابراز کردهاند. این اثر پیشاپیش برای نمایش در نمایشگاههای آتی در شهرهایی مانند نیویورک، لندن و بروکسل درخواست شده است.
هویت خریدار فاش نشد.
تماشا: حراج نقاشیهای باب راس با هدف پر کردن خلأهای مالی برای پخش عمومی.
این اثر فریدا کالو را نشان میدهد که در تختی چوبی به سبک استعماری و معلق در ابرها خوابیده است. او در پتویی طلایی پیچیده و در میان شاخ و برگهای خزشنده درهمگیسیده است. بالای تخت، یک اسکلت محاط در دینامیت دیده میشود.
کالو بهروشی پررنگ و بیپرده، خود و رویدادهای زندگیاش را به تصویر کشید؛ زندگیاش در سن ۱۸ سالگی پس از یک تصادف اتوبوسسوار بهطرز شگفتانگیزی دگرگون شد. او در حالی که در تخت مضروم بود نقاشی را آغاز کرد، جراحیهای دردناکی بر روی ستون فقرات و لگن آسیبدیدهاش انجام داد و تا زمان وفاتش در سال ۱۹۵۴، در سن ۴۷ سالگی، در گچ پوشیده ماند.
در سالهایی که فریدا کالو به تخت خود محدود میشد، او این تخت را بهعنوان پلی بین دنیاها مینگریست در حالی که مرگپذیری خود را میکاوش کرد.
پیش از حراج، نوهدختر بزرگ او، مارا رئومو کالو، اهمیت فروش پیشرو را در مصاحبهای اخیر با خبرگزاری آسوشییتد پرس در شهر مکزیک سیتی جشن گرفت.
«من بسیار مفتخرم که او یکی از زنان بسیار ارزشمند است، چرا که واقعاً چه زنی نیست که خود را با فریدا مرتبط نگیرد، یا چه کسی نیست؟» او گفت. «فکر میکنم همه یک تکه کوچک از عمهام را در قلب خود حمل میکنند.»
این نقاشی ستارهٔ فروش بیش از ۱۰۰ اثر سورئالیستی از جمله سالوادور دالی، رنه ماغریت، ماکس ارنست و دوروتیا تانینگ بود.
کالو از برچسب «سورئالیست» شدن خودداری میکرد؛ این سبک هنری که رویایی است و بر شیفتگی به ذهن ناخودآگاه متمرکز است.
«من هرگز رویا نقاشی نکردم»، او یکبار گفت. «من واقعیت خودم را نقاشی کردم.»
در یادداشت کاتالوگ سوتبی، این نقاشی «یک مراقبهٔ روحانی بر مرز نفوذپذیر بین خواب و مرگ ارائه میدهد».
«اسکلتی که در هوا معلق است اغلب بهعنوان تجسمی از اضطراب او نسبت به مرگ در خواب تفسیر میشود؛ ترسی کاملاً محتمل برای هنرمندی که زندگی روزانهاش توسط درد مزمن و تروماهای گذشته شکل گرفته بود»، کاتالوگ مینویسد.
اوایل این هفته، یک نقاشی گوستاو کلینت که به نجات جان سوژهٔ یهودیاش در دوران هولوکاست کمک کرد، در سوتبی به قیمت ۲۳۶٫۴ میلیون دلار فروخته شد. «پرتره الیزابت لیدرِر» کلینت بهعنوان یکی از گرانترین آثار هنری ever فروختهشده در حراج شد؛ تنها «سالواتور موندی» لئوناردو داوینچی بهقیمت ۴۵۰ میلیون دلار رکورد بالاتر را در میان همه هنرمندان و بهویژه مردان نگهدار دارد.
خبرنگاران ویدئویی آسوشییتد پرس، مارتین سیلوا ری در مکزیک سیتی و کاساندرا آلوود در لندن، در تهیه این گزارش مشارکت کردند.
یک مطبوعات آزاد ستون اصلی دموکراسی سالم است.
از روزنامهنگاری معتبر و گفتوگوی مدنی حمایت کنید.
