۷ روند منسوخ طراحی داخلی که باید در سال ۲۰۲۵ رها کنید، به قول طراحان

زمان آن رسیده است که این زیبایی‌های پیش از این محبوب را بازنگری کنیم.

نوشتهٔ ناتاشا بازیكا

روندهای خانه به‌طور دائمی نمی‌مانند — و این خود نشانه‌ای مثبت است. همان‌طور که زندگی‌مان در حال تغییر است، فضاهای مسکونی‌مان نیز تحول می‌یابند. امروزه خرید دست دوم به یک فعالیت تفریحی آخر هفته تبدیل شده، قطعات دست‌ساز نسبت به محصولات انبوه جذاب‌ترند، و هرچیزی که بیش از حد صیقلی یا بی‌نقص به‌نظر برسد، در حال از دست دادن جذابیت خود است.

طراحان این تحولات را می‌بینند. ما به دنبال فضاهایی با نرمی و شخصیت هستیم، فضایی که بازتاب‌دهنده مسیر گذشته‌مان و علایق‌مان باشد — نه صرفاً آنچه در شبکه‌های اجتماعی مد است. این بدان معناست که برخی تصمیمات دکوراتیو که زمانی بسیار محبوب بودند، اکنون از مد افتاده‌اند. در ادامه نگاهی دقیق‌تر به روندهای منسوخ می‌اندازیم که طراحان داخلی می‌گویند آماده‌اند در سال ۲۰۲۵ پشت سر بگذارند.

دکورهای شلوغ

در جایی از مسیر، واکنش ضد‌مینیمالیسم به مسابقه‌ای تبدیل شد تا ببینند چه کسی می‌تواند بیشترین دکور را بر روی میز قهوه‌خوری بچیند. اما رچل هورلی، بنیان‌گذار و معمار ارشد استودیو Ha می‌گوید: «شلوغی شخصیت نیست، بلکه سردرگمی است». وقتی هر سطحی پر از جواهرات، کتاب‌ها و شمع‌ها شود، حس خانه‌دار بودن از بین می‌رود و فضا به‌جای آرامش، پر سر و صدا می‌شود.

موضوع فقط تمیزی نیست؛ بلکه دربارهٔ نیت و هدف نیز می‌باشد. او می‌افزاید: «خانه‌تان باید زندگی‌تان را تقویت کند، نه از آن حواس‌پرت کند». فضاهای شلوغ چشم را به‌بی‌مسیر می‌گذارند. و حتی اگر تخته‌مودهٔ حداکثری‌گری وعده‌های جذاب‌تری بدهد، نتیجه آرامش‌بخش نیست؛ بلکه خسته‌کننده‌ست.

در سال ۲۰۲۶، هورلی بر فضاهایی تمرکز دارد که نفس‌کشیده شوند و قطعات معنادار در آن‌ها بدرخشند.

آشپزخانه‌های نمایشگاهی

سال‌ها مردم رویای یک آشپزخانهٔ تمیز و جلوی‌خانه‌ای داشتند که تا آن حد کامل به‌نظر می‌رسید که هیچ‌کس در آن آشپزی نکرده است. در آنجا اسفنجی دیده نمی‌شد؛ بطری‌های ادویهٔ پراکنده هم اجازهٔ وجود نداشت.

در سال ۲۰۲۵، این نوع خیال‌پردازی نمایشگاهی دیگر درخشش خود را از دست می‌دهد. هورموز باتلی‌بوی، معمار ارشد استودیو باتلی‌بوی می‌گوید: «ما شاهد واکنش‌های شدیدی نسبت به ساختگی و تقلبی در شبکه‌های اجتماعی هستیم و اکثر مردم بیش از هر چیز دیگری به اصالت می‌نگرند». او ادامه می‌دهد: «این برای خانه‌های ما نیز صادق است».

به‌جای پنهان‌کردن واقعیت‌های زندگی روزمره، باتلی‌بوی امید دارد که ما این واقعیت‌ها را بپذیریم. او می‌گوید: «می‌توانیم واقعیت آشپزخانه را جشن بگیریم و در عین حال نیازهای طراحی و عملی را برآورده کنیم». این می‌تواند به‌صورت گوشه‌های سفارشی، فضای ذخیره‌سازی هوشمند یا حتی نگهدارندهٔ دستمال کاغذی مخفی (اما در دسترس) باشد.

دیوارهای برجسته

دیوارهای برجسته لحظهٔ خود را داشتند، اما در سال ۲۰۲۶، طراحان از این ویژگی تک‌قاب چشم‌پوشی می‌کنند. باتلی‌بوی می‌گوید: «هرگز طرفدار دیوارهای برجسته نبوده‌ام، چه رنگ‌شده و چه کاغذ دیواری».

مشکل این است که دیوار برجسته اغلب به‌نظر می‌رسد یک فکر پس‌نگر باشد، نه یک نیت اصلی. این کار بصورتی فضا را به‌قسمت‌های کوچک تقسیم می‌کند به‌جای شکل‌دادن به آن. مالکان امروزی تمایل به رویکردهای یکپارچه‌تری دارند، مانند تن‌پوشی یا آغشته‌کردن تمام فضا به رنگ، که حس معماری مدبرانه‌تری می‌آورد.

ریبه‌کاری و شیاردهی

دوران شیاردهی بر همه‌چیز مدت‌سعی خوبی داشت — جزیره‌های آشپزخانه، میزهای کنار تخت، کنسول‌ها و حتی سطل‌فضای زباله‌ها نیز به‌کار گرفته شد. نکتهٔ منفی این است که رِیبه‌کاری و شیاردهی گرد و غبار جذب می‌کند، با جزئیات دیگر رقابت می‌کند و به‌سرعت پیر می‌شود. دنیل جوزف چنین، طراح داخلی و معمار می‌گوید: «این تکرار تزئینی بدون هدف است؛ راه‌حلی میان‌بر که در نهایت به‌جای غنی‌سازی فضای داخلی، آن را مسطح می‌کند».

به‌جای تکیه بر رِیبه‌کاری و شیاردهی مد روز، طراحان اکنون به نسبت‌های حقیقی، ریتم ساختاری و احتیاط بازمی‌گردند.

لوکس آرام

امواج بزرگ بژ اوایل دههٔ ۲۰۲۰ به‌منظور نشان دادن ظرافتی ملایم به وجود آمد. اما در پیگیری این زیبایی‌شناسی لوکس آرام، بسیاری از خانه‌ها به یکنواختی کشیده شدند. چنین می‌گوید: «مینیمالیسم به‌صورت یکنواخت شد و فضاها شبیه لابی‌های هتل شدند که منتظر مهمان‌اند تا به‌جای خانه‌های واقعی با ضربان، پاتینا یا داستان باشند».

گام بعدی بسیار غنی‌تر است: گرمایی ریشه‌دار در ظرافت، نه در خنثی‌بودن. چنین به دنبال رنگ‌های خنثی است که به‌محل ارتباط برقرار می‌کنند، مانند رنگ‌های ماسه‌سنگ در کویر، سایه‌های خاکی در جنوب، و سنگ آهک در میانه‌غرب.

مبلمان گرد و شبیه حباب

مبلمان‌های گرد و شبیه غول‌پنبه‌ای اخیراً در همه‌جا دیده می‌شوند، از مبلمان‌های منحنی تا صندلی‌های بازیگوش. بی‌شک این نوع مبلمان سرگرم‌کننده است، اما طراحان شروع به درک محدودیت‌های آن کرده‌اند. نومی‌تا جوشی گوپتا، طراح داخلی می‌گوید: «این اشیاء ما را به دوران کودکی یا حتی دنیای رؤیای آینده می‌برند، اما به‌نحوی احساس پایه‌داری و همیشگی را ندارند».

طراحان هم‌اکنون به‌سوی مبلمانی با محتوا می‌چرخند، به‌دنبال بافت‌های نو، شکل‌های مستحکم و پالت‌های رنگی هستند که پایدار بمانند. جوشی می‌افزاید: «به دنبال قطعاتی هستم که حس انتخاب‌دستی و هدفمند داشته باشند، نه صرفاً برای چرخهٔ مدی».

شیک مادربزرگی

شیک مادربزرگی، با کاغذ دیواری گل‌دار تمام‌فضا و پرده‌های هم‌رنگ، رسماً زمان خود را به‌پایان رسانده است. جوشی می‌گوید: «تمام این فضا مرا به یک انبار خاک‌بارانی می‌برد و باعث عطسه‌ام می‌شود». او اضافه می‌کند: «ممکن است از دور زیبا به‌نظر برسد، اما زندگی در آن غیرممکن است». به‌جای آن، جوشی توصیه می‌کند الگوهایی انتخاب شود که ظریف و ماندگار باشند. این الگوها باید شخصیت افزوده کنند، بدون اینکه خانه را به موزه‌ای تبدیل کنند.